파블로 피카소
Art is not the application of a canon of beauty but what the instinct and the brain can conceive beyond any canon. When we love a woman we don’t start measuring her limbs.
Disciples be damned. It’s not interesting. It’s only the masters that matter. Those who create.
I who have been involved with all styles of painting can assure you that the only things that fluctuate are the waves of fashion which carry the snobs and speculators; the number of true connoisseurs remains more or less the same.
It is your work in life that is the ultimate seduction.
Museums are just a lot of lies, and the people who make art their business are mostly imposters. We have infected the pictures in museums with all our stupidities, all our mistakes, all our poverty of spirit. We have turned them into petty and ridiculous t
Never permit a dichotomy to rule your life, a dichotomy in which you hate what you do so you can have pleasure in your spare time. Look for a situation in which your work will give you as much happiness as your spare time.
Now there is fame! Of all – hunger, misery, the incomprehension by the public – fame is by far the worst. It is the castigation of God by the artist. It is sad. It is true.
Often while reading a book one feels that the author would have preferred to paint rather than write; one can sense the pleasure he derives from describing a landscape or a person, as if he were painting what he is saying, because deep in his heart he woul
One does a whole painting for one peach and people think just the opposite – that particular peach is but a detail.
One must act in painting as in life, directly.
Only put off until tomorrow what you are willing to die having left undone.
Our goals can only be reached through a vehicle of a plan, in which we must fervently believe, and upon which we must vigorously act. There is no other route to success.
The artist is a receptacle for the emotions that come from all over the place: from the sky, from the earth, from a scrap of paper, from a passing shape, from a spider’s web.
The artist is a recepticle for the emotions that come from all over the place: from the sky, from the earth, from a scrap of paper, from a passing shape, from a spider’s web.
To finish a work? To finish a picture? What nonsense! To finish it means to be through with it, to kill it, to rid it of its soul, to give it its final blow the coup de grace for the painter as well as for the picture.
What is a face, really? Its own photo? Its make-up? Or is it a face as painted by such or such painter? That which is in front? Inside? Behind? And the rest? Doesn’t everyone look at himself in his own particular way? Deformations simply do not exist.
What might be taken for a precocious genius is the genius of childhood. When the child grows up, it disappears without a trace. It may happen that this boy will become a real painter some day, or even a great painter. But then he will have to begin everyth
When I die, it will be a shipwreck, and as when a huge ship sinks, many people all around will be sucked down with it.
When you start with a portrait and search for a pure form, a clear volume, through successive eliminations, you arrive inevitably at the egg. Likewise, starting with the egg and following the same process in reverse, one finishes with the portrait.
Why do two colors, put one next to the other, sing? Can one really explain this? no. Just as one can never learn how to paint.
그것은 저에게는 아무 의미도 아닙니다. 그것에 관한 의견도 없고, 저하고는 상관없습니다.
그림그리기는 일기보관의 다른 방식입니다.
그림을 그리기 위해서는 눈을 감고 노래를 불러보세요.
나는 많은 돈을 가진 가난한 사람처럼 살고 싶다.
나는 사고를 믿지 않는다. 그것들은 역사안에서의 우연함이다. 사고는 존재하지않는다.
나는 사물을 생각하는대로 그린다, 보는대로가 아니라.
나는 찾으려고 헤메지 않는다. 나는 찾는다.
나는 항상 내가 할수 없는일을 한다. 혹시 내가 그 일을 어떻게 하는지 배우게 될 지도 모르니까.
나에게 박물관을 준다면 그걸 채워 보이겠소.
다른사람들은 무엇인지 보고 왜 그런지 물어보았다. 나는 무엇이 될수있는지를 보고 왜 그렇지 않은지 물어보았다.
당신이 늙을수록 바람은 더욱더 세질것이다-그리고 그것은 당신의 얼굴에 항상 있을것이다.
당신이 상상할수 있는 모든것은 현실입니다.
독창성의 최대 적은 “좋은” 감각이다.
모든 긍정적인 가치는 부정적인 값을 치르게 한다. 아인슈타인의 천재성은 히로시마의 재난을 만들어냈다.
모든 아이들은 예술가이다. 문제는 그 아이들이 자라나면서 계속 예술가로 남느냐 하는 것이다.
모든 아이들은 예술가입니다. 문제점은 어떻게 그 예술성을 자라면서 남겨두나이지요.
색깔, 특징과 같은것은 감정의 변화를 불러일으킨다.
숨겨진 하모니가 명확한것보다 좋은 법입니다.
아, 좋은 맛이야! 얼마나 두려운 것이냐! 맛은 창조성의 적이야.
아이디어 하나로 시작하지만 여러가지로 변한다.
아이디어는 출발지점의 처음일 뿐이다. 당신이 애써 만들기 시작하면 그것은 곧 생각으로 바뀌어져있다.
어려지기 위해서는 오랜 시간이 걸린다.
어머니는 항상 말씀하셨다, “만약 네가 군인이 된다면, 장군이 될 것이다. 네가 수도자가 된다면, 교황이 될 것이다.” 대신 나는 화가가 되었다, 그리고 피카소가 되었지.
예술은 영혼 속에 있는 일상의 먼지를 씻어줍니다.
예술을 사업으로 만드는 사람들은 모두 사기꾼들이다.
예술의 목적은 우리 영혼속의 있는 일상속의 먼지를 씻어내기 위함입니다.
우리 모두 예술이 사실이 아니라는것을 알고 있어요. 예술은 우리에게 진실을 일깨워주는 거짓입니다.
인간은 할수있다고 생각하면 하게되고, 할수없다고 생각하면 할수 없게 된다.이것은 냉혹하고 논란의 여지가 없는 명백한 법이다.
일부 화가들은 태양을 하나의 노란점으로 변화시켜 표현한다. 또 다른 화가들은 하나의 노란점을 태양으로 변화시킨다.
일은 사람에게 필요한 것이다.(그래서) 사람이 알람 시계를 발명했다.
조각은 지적인 예술입니다.
조각은 화가가 어떤 그림에 대해 말할 수 있는 최고의 설명이다.
창조의 모든 행위는 모든 파괴로 이르는 길의 첫번째가 된다.
청춘은 나이가 따로 없다.
컴퓨터들은 쓸모없습니다. 그들은 오직 당신에게 답만 내려줄 뿐입니다.
하느님은 또다른 화가이다. 그는 기린, 코끼리,고양이를 창조했다. 그는 어느 특정한 스타일이 없다, 계속해서 색다른것을 창출해보려고 노력한다.
행동은 성공의 가장 기초적인 열쇠이다.